15 najlepších filmov odohrávajúcich sa v Paríži: Klasické & nedávnych filmov

2024 Autor: Cyrus Reynolds | [email protected]. Naposledy zmenené: 2024-02-09 03:49

Ako sa lepšie pripraviť na výlet do Mesta svetla než sledovaním niekoľkých dobrých filmov odohrávajúcich sa v Paríži? Či už sa vám tieto filmy zdajú dojemné, zábavné alebo inšpiratívne, oceníte rozmanité pohľady na francúzsku metropolu očami každého režiséra a objektívom kameramana. Pre váš pôžitok zo sledovania sme vybrali výber klasických a novších filmov. A aj keď sa tak skoro nemôžete dostať do mesta, sadnúť si a dať si pár z nich môže byť skvelý spôsob, ako zažiť Paríž bez toho, aby ste opustili svoju obývačku.

Američan v Paríži

Zo všetkých filmov odohrávajúcich sa v Paríži tento klasický muzikál MGM najlepšie zachytáva romantiku mesta po druhej svetovej vojne, keď boli Američania milovaní za víťazstvo vo vojne a chlap mohol žiť dobrý život len s niekoľkými centimov. Multitalentovaný Gene Kelly hrá vojaka, ktorý vymení svoju uniformu za umeleckú halenu, maľuje v podkroví a zamiluje sa do Leslie Caron.

Pozrite si ho pre jeho surrealistické, snové scény mesta a rieky Seiny, ako aj neuveriteľný tanec hlavných hviezd. Film získal šesť cien Akadémie vrátane cien za najlepší film a najlepšíScenár. Vzrušujúcu hudbu zložil George Gershwin.

Pred západom slnka

V staršom filme Richarda Linklatera „Before Sunrise“sa Julie Delpy a Ethan Hawke stretli vo vlaku vo Viedni a okamžite sa spojili. Vystúpia na tej istej stanici a kráčajú celú noc, diskutujúc o láske, romantike, politike a svojich nádejach do budúcnosti. Súhlasia, že sa o šesť mesiacov opäť stretnú vo Viedni, ale sľub nedodržia.

Ich cesty sa o deväť rokov neskôr opäť skrížia v Paríži, na autogramiáde v jednom z najznámejších kníhkupectiev v anglickom jazyku. Pokračujú v konverzácii tam, kde prestali, a navzájom sa informujú o tom, čo sa stalo v ich životoch od prvého stretnutia. Napätí, ukecaní, uštipační, prechádzajú Parížom a oživujú svoju bývalú iskru.

Sviežo realistický film zavedie divákov na cestu známymi parížskymi krajinami, kde hrdinovia sedia v kaviarni, plavia sa na výletnej lodi Bateaux Mouche a prechádzajú sa romantickými záhradami a uličkami.

Breathless

Ikony cool, Jean-Paul Belmondo a Jean Seberg hrajú nešťastných milencov v tomto kaparovom filme, ktorý je zároveň kriminálnou drámou a jedným z filmov, ktoré odštartovali žáner známy ako French New Wave Cinema.

Michel ukradol auto a zabil policajta a požiada Patriciu – mladú Američanku, ktorá študuje v Paríži a predáva International Herald Tribune na Champs-Elysées – aby s ním utiekla do Talianska. Ale polícia je mu na stope.

Tento filmový súbor z roku 1960 je mimo zápletkyštýly pre všetko od imidžu sofistikovaného fajčiara až po elegantné, nakrátko ostrihané vlasy na ženách. Okrem toho, že čiernobielo zobrazuje miesta okolo Paríža s jazzovým soundtrackom, obsahuje aj dlhú strednú scénu plnú zdanlivo náhodných, hlúpych rozhovorov.

Film režíruje inovatívny Jean-Luc Godard, považovaný za autora s osobitým okom a metódou prelínania obrazov a zvukov – s občasným škrípajúcim efektom.

Polnoc v Paríži

Táto romantická komédia je ľúbostným listom Woodyho Allena do Paríža a hrajú Owen Wilson a Rachel McAdams ako snúbenci na návšteve Paríža s McAdamsovými rodičmi.

Film prechádza do fantázie na dlhých nočných prechádzkach Wilsona, keď vstúpi do Paríža 20. rokov 20. storočia obývaného ľuďmi ako Zelda a Scott Fitzgeraldovci, Ernest Hemingway, Gertrude Stein a ďalšie osobnosti tej doby. Nasledujú dobrodružstvá a čoskoro bude mať Wilsonova postava problém sledovať minulosť, prítomnosť a budúcnosť. Je to výlet späť v čase, ktorý spochybňuje múdrosť a hodnotu nostalgie za minulými obdobiami - a patrí medzi najlepšie filmy v Allenovom neskoršom období. Pozrite sa na jeho trochu idealizované nočné zábery hlavného mesta pri slabom svetle lampy a proti Allenovmu obvyklému jazzovému soundtracku.

2 dni v Paríži

Tento film z roku 2007 režírovaný hviezdou filmu „Before Sunset“Julie Delpyovou je veselým pohľadom na to, čo sa stane, keď je jeden člen dvojnárodnostného páru nútený prispôsobiť sa kultúre a rodnému mestu toho druhého. Hrá Delpy ako Marion, parížsku fotografku, ktorá teraz žije v New Yorku,a Adam Goldberg ako jej priateľ Jack, ktorý prvýkrát navštívi Francúzsko a zistí, že to vrhá nové, drsné svetlo na vzťah.

Rýchlo plynúce dialógy, zábavné stretnutia medzi Jackom a Marioninými bohémskymi, oplzlými rodičmi a početné zábery zo súčasného Paríža, to všetko robí film, ktorý stojí za zhliadnutie niekoľkokrát. Jedna dlhá, nezabudnuteľná scéna má pár, ako sa hádajú a túlajú sa preplnenými ulicami okolo parížskeho kanála St-Martin počas každoročného letného hudobného podujatia známeho ako La Fete de la Musique.

Cléo Od 5 do 7

Zatiaľ čo mnohí kritici považujú Godardov film „Breathless“za vládnuce majstrovské dielo francúzskej kinematografie novej vlny, tento veľkolepý film od Agnès Vardovej pravdepodobne odštartoval trend k hravým, nesúrodým dialógom, zvláštnemu použitiu zvuku a obrazu a realistickému, no zároveň rafinovanému zábery z mestského života.

Film, ktorý sa odohráva v Paríži na začiatku 60. rokov 20. storočia, sleduje hrdinku Cléo, mladú ctižiadostivú speváčku, ako prechádza deň v Paríži. Sleduje len dve hodiny v jej živote, od obchodu s klobúkmi po jej byt, od dlhej jazdy ulicami mesta po nemocnicu a potom do parku Montsouris neďaleko Montparnasse. V parku má náhodné stretnutie s vojakom, ktorý zmení jej pohľad na život.

Toto je klenot, ktorý by si malo nájsť viac milovníkov filmov. A zábery z parížskeho života 60. rokov sú jednoducho nezabudnuteľné.

La Cage aux Folles

Predáva sa v krabici s veselým americkým remakom The Birdcage,skoršia francúzska verzia rozpráva príbeh o mužskom páre rovnakého pohlavia – cvičencovi a majiteľovi nočného klubu – žijúcom v bohatom meste Saint-Tropez na riviére.

Syn majiteľa drag clubu sa čoskoro zasnúbi s dcérou ultrakonzervatívneho politika a žiada pár, aby sa „prešiel“ako rovno na stretnutie s jeho svokrovcami. Michel Serrault ako Albin je v origináli búrlivý a stojí za to vidieť tieto dva filmy vedľa seba. Napriek zápletke, ktorá by sa v dnešnom filme pravdepodobne neobišla, oba filmy dokazujú chvíle veľkej nežnosti a romantiky medzi mužmi.

Camille Claudel

Nebolo ľahké byť umelkyňou, ktorá bola náhodou aj ženou vo Francúzsku na prelome storočí, no uznávaná sochárka Camille Claudel zahorela túžbou tvoriť. Veľký Auguste Rodin ju mentoroval a potom sa stal jej milencom. Robila pre neho modelku a pracovali spolu na zákazkách.

Napätie bolo na ňu príliš veľké a ona sa zbláznila. Toto nie je najromantickejší film, ale búrlivý vzťah medzi nimi je strhujúci. Francúzska herečka Isabel Adjani, ktorá stvárnila Claudel, bola vďaka tejto úlohe nominovaná na Oscara za najlepší ženský herecký výkon a režisér Bruno Nuytten získal francúzsku cenu César za svoj debutový film.

Amelie

Kritici sa rozchádzali v názore, či je tento film o rozmarnej parížskej hre s prehnane aktívnou predstavivosťou romantický a očarujúci, alebo jednoducho nerealistický a sladký. V každom prípade stojí za to si to pozrieť, aby ste si urobili vlastné závery.

Nachádza sa predovšetkým v kopcovitých výškach Montmartru,polosurrealistický film od režiséra Jeana-Pierra Jeuneta sleduje Amélie, ako sa pokúša odhaliť romantické tajomstvo, pričom mesto jej pri love funguje ako zázračný partner. Napínavý soundtrack od Yanna Tiersena je teraz pre niektorých synonymom ducha mesta a môže byť zábavné identifikovať pamiatky Montmartru z filmu, ktoré môžete navštíviť alebo znova navštíviť.

400 úderov

Tento významný režijný debut z roku 1959 od slávneho francúzskeho filmára Francoisa Truffauta sa považuje za majstrovské dielo pre svoj portrét mladého, problémového parížskeho dieťaťa z robotníckej triedy, ktoré sa dostane do najrôznejších problémov.

Je to prvý z dlhej série filmov o fiktívnom protagonistovi Antoine Doinelovi a katapultoval vtedajšieho detského herca Jeana-Pierra Léauda na celoživotnú hviezdnu dráhu. Jeho interpretácia delikventného, no predčasne vyspelého mladého Antoina je jedným z najpamätnejších predstavení 20. storočia a zábery z Paríža z konca 50. rokov sú také, na ktoré pravdepodobne tak skoro nezabudnete. Záverečná scéna je považovaná za jednu z najikonickejších francúzskych kinematografií.

Funny Face

Súperiaci film „Američan v Paríži“o titul najlepšieho hollywoodskeho muzikálu odohrávajúceho sa vo francúzskom hlavnom meste, tento trhák z roku 1957 od režiséra Stanleyho Donena odštartuje ikony Audrey Hepburn, Fred Astaire a Kay Thompson.

Hudba od majstrov Georgea a Ira Gershwinových nesmierne pridáva k radosti zo sledovania tohto klasického filmu, zatiaľ čo Hepburnovej stvárnenieplachý, bohémsky majiteľ kníhkupectva, ktorého naverboval módny fotograf (Astaire), je očarujúci a prekvapivo moderný. Prepracované kulisy a živé zábery z Paríža ukazujú mesto jasným a romantickým technickým farebným objektívom.

Moulin Rouge

Kaleidoskopický muzikál od Baza Luhrmanna s Nicole Kidman a Ewanom McGregorom v hlavnej úlohe, Moulin Rouge evokuje slávny parížsky nočný klub na konci 20. storočia pomocou ohromujúcich vizuálov a anachronického zvuku, aby oslovil moderné publikum.

Príbeh lásky medzi básnikom/vojvodom (McGregor) a kurtizánou (Kidman) je prepychovo zahraný a natočený, aj keď vzdoruje dôverčivosti. John Leguizamo ako excentrický parížsky umelec a nadšenec nočného života Henri de Toulouse-Lautrec je ďalším potešením. Rovnako ako Amélie zobrazuje Paris horúčkovitým, nie celkom realistickým spôsobom, a to je presne to, čo ho robí tak lákavým a nenáročným na oči.

La Vie en Rose

Bez ohľadu na to, či ste fanúšikom klasickej speváčky Edith Piaf alebo nie, tento úspešný filmový film s Marion Cotillard v hlavnej úlohe a v réžii Oliviera Dahana je očarujúci svojím portrétom francúzskej ikony známej miestne ako „Le Mome“(tzv. dieťa).

Svieža kinematografia, neskutočné, fyzicky náročné stvárnenie Piaf od jej mladšej po neskoršie roky a srdcervúci dej robia z tohto životopisného filmu, ktorý pôsobí skôr autenticky ako konzervačne a formulovane. Obrazy Piaf, ktorá sa presťahovala z robotníckej mladosti v Belleville do svojej legendárnejpredstavenia v preplnených parížskych divadlách sú inšpirujúce a vizuálne pútavé.

Hotel du Nord

Tento čiernobiely film z roku 1938 od francúzskeho filmára Marcela Carného nie je príliš známy, s výnimkou oddaných cinefilov. Napriek tomu je to mimoriadny raný prípad filmových tvorcov, ktorí rekonštruovali ulice Paríža na pľaci, dávno predtým, ako to isté urobili filmy ako „Američan v Paríži“.

V hlavnej úlohe s Anabellou Arletty a Louisom Jouvetom je film pomenovaný podľa verného rovnomenného hotela, ktorý sa nachádza na brehu Canal St-Martin (jeho bar a reštaurácia sú stále obľúbeným miestom nočného života tento deň). Zobrazuje dvojicu so samovražednou zmluvou a nešťastia, ktoré nastanú po ich dohode. Tradičný lodný kanál a ulice okolo neho boli pre filmovú scénu náročne zrekonštruované a zostávajú pôsobivé.

Ratatouille

Boli by sme ľahostajní, keby sme tento obľúbený animovaný film od Pixaru nezaradili do nášho zoznamu. Je to príbeh výnimočnej parížskej kanalizačnej krysy menom Rémy, ktorá sa inšpirovala kuchyňami, ktoré pravidelne prepadáva, aby sa sám stal šéfkuchárom.

Jeho mnohé neuveriteľné skutky – vrátane prípravy vynikajúceho taniera istého francúzskeho provensálskeho jedla, ktoré si získa srdce neslávne známeho potravinového kritika – tvoria srdce tohto očarujúceho filmu. Pozrite si prepracovanú animovanú rekonštrukciu Paríža z brehovSeiny do kaviarní na chodníku. Hlasové herectvo je nádherne srdečné a často celkom zábavné.